Para participar de los talleres, las y los interesados pueden postular de forma gratuita a través del enlace Link inscripciones.
En su sexta edición, el Festival de Cine Nacional de Ñuble anuncia una emocionante combinación de talento emergente y formación profesional. Con una selección de 10 cortometrajes de escuelas de cine en competencia y tres talleres disponibles, el festival no solo celebra el futuro del cine chileno, sino que también fomenta el aprendizaje y el desarrollo de nuevas voces.
Del 14 al 19 de enero, el Teatro Municipal de Chillán se convierte en el epicentro de la creatividad y el talento audiovisual, celebrando el futuro del cine chileno con una selección de obras audiovisuales de todo el país, en una competencia que refleja la creatividad, innovación y diversidad de las nuevas generaciones de cineastas.
Aprendizaje especializado y gratuito para el cine del futuro
El Festival de Cine Nacional de Ñuble reafirma su compromiso con la formación y el desarrollo profesional del talento emergente a través de la Universidad del Cine, un espacio educativo que ofrece talleres especializados y gratuitos, diseñados para fortalecer habilidades técnicas y narrativas en distintas áreas del cine y el audiovisual.
Los talleres de esta edición son impartidos por destacados profesionales y están orientados tanto a estudiantes como a entusiastas del cine, con la finalidad de acercar herramientas creativas y prácticas al público. Las actividades se desarrollarán en las sedes de la Corporación Cultural Municipal de Chillán.
Taller de modelado 3D y realidad aumentada para TikTok
Impartido por la artista visual Poli Mujica. Este taller se llevará a cabo los días 17 y 18 de enero y está dirigido a quienes deseen incursionar en la creación de modelos 3D y experiencias de realidad aumentada. Los participantes aprenderán a diseñar contenidos innovadores usando programas como Blender y Effects House, con un enfoque en la integración de estas herramientas en plataformas sociales como TikTok.
Taller de guion
Impartido por la escritora y guionista Alejandra Moffat. Desde el 16 al 18 de enero, este taller sumerge a los asistentes en el arte de escribir para cine. A través de ejercicios teóricos y prácticos, se explorarán elementos clave como estructura narrativa, personajes y temáticas, desde lo experimental o narrativo, para cortometrajes y largometrajes.
Taller de rodaje de videoclip
Impartido por el cineasta Bernardo Quesney. Está dirigido a personas con interés en transformar la música en historias visuales y se realizará del 16 al 18 de enero. Los participantes trabajarán en la creación de un videoclip, desde la conceptualización hasta el rodaje completo. Este taller está abierto a personas mayores de 15 años y no requiere experiencia previa, solo compromiso y disponibilidad para jornadas completas.
Estos talleres no solo ofrecen conocimientos técnicos y creativos, sino que también fomentan la colaboración entre asistentes, fortaleciendo la comunidad cinematográfica local y preparando a los futuros creadores del cine nacional.
Historias que conmueven y desafían
La Competencia de Escuelas de Cine, presentada por Sony, incluye una selección de cortometrajes que exploran temáticas profundas y contemporáneas a través de miradas frescas y potentes. Cada obra destaca por su originalidad y capacidad de conectar con el público, reflejando el talento de estudiantes que están construyendo el futuro del cine nacional.
Los 10 cortometrajes seleccionados abordan una amplia gama de temáticas que exploran la identidad, la memoria, la conexión humana y las emociones más profundas. Desde relatos íntimos que navegan por la pérdida y el duelo, hasta reflexiones sociales sobre la masculinidad, la dictadura y la resiliencia, estas obras destacan por su capacidad de conmover y desafiar al espectador.
Entre las obras seleccionados se encuentra “Antonio tiene un matrimonio”, de Romina Leiva Romero (Instituto Profesional ARCOS); “Chi(Le)Na”, de Yoksan Xu (Pontificia Universidad Católica de Chile), “El cuero”, de José Tomás Urrutia y Hans Von Marées (Pontificia Universidad Católica de Chile); “Entre el cielo y la tierra” de Pedro García (Universidad Austral de Chile); “Humboldt”, de Beatriz Molina Páez (Universidad de Valparaíso); “La noche del día que cayó el cielo”, de Catalina Covarrubias (Universidad de Chile); “La noche que deje atrás”, de Luciano Besares Barra (Universidad Academia de Humanismo Cristiano); “La silla”, de Joaquín Bobadilla Barrera (Escuela de Cine de Chile); “Opacidad”, de David Díaz Mora (Universidad Austral de Chile) y “Todos comen pan”, de Constanza Gaymer Feito (Universidad del Desarrollo).
Premio al talento emergente
El cortometraje ganador de la Competencia de Escuelas de Cine recibirá una cámara de cine Sony FX30, un equipo profesional para que narradores visuales emergentes puedan seguir desarrollando sus proyectos audiovisuales. Esta cámara compacta y asequible forma parte de la reconocida línea Cinema Line de Sony, ofreciendo una calidad de imagen cinematográfica excepcional.
Su diseño versátil y facilidad de uso la convierten en una herramienta ideal para nuevos cineastas que buscan llevar sus proyectos al siguiente nivel. Este premio no solo reconoce el talento, sino que también proporciona a los creadores los recursos necesarios para continuar explorando y desarrollando su voz en el mundo del cine.
Una invitación al cine chileno
El Festival de Cine Nacional de Ñuble es una celebración del cine emergente y una invitación al público para disfrutar de estas producciones de manera gratuita en el Teatro Municipal de Chillán y comunas aledañas desde el 14 al 19 de enero.
Para más información sobre la programación y talleres, visita las redes sociales de Ñuble Cine o el sitio oficial del festival nublecine.cl
El Festival de Cine Nacional de Ñuble es financiado por el Fondo Audiovisual Convocatoria 2025 del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio y realizado gracias al patrocinio de la Corporación Cultural Municipal de Chillán y el Centro de Promoción Cinematográfica de Valdivia.